A veces, sólo a veces, la revista tiene algún contenido que no me gusta o no me convence, pero me he dado cuenta que, incluso lo que no me gusta, me gusta que esté ahí, por que es como un pellizco en la mejilla para despertar y mantener la mente abierta. Recuerdo uno de los primeros números en los que se presentaba la obra de un artista que hacía imágenes aleatorias por ordenador a partir de fotogramas de televisión (creo que era Brian Eno) y me pareció que no pegaba nada en una revista dedicada a la fotografía. También sentí algo parecido con las ciudades virtuales de Giacomo Costa. Pero al final, como se suele decir, toda piedra hace pared y hoy son obras que de algún modo han dejado poso en mi forma de ver el arte y la fotografía.

De este número destacaría sobre todo dos artistas, quizá por la proximidad a un proyecto en el que estoy trabajando. Por un lado, la obra de Veru Iché (o aquí), presentada en la sección C Action, es decir, fotógrafos becados por la revista. Su estética atemporal, artesanal y corrosiva unida a un contenido onírico hacen de estas imágenes un trabajo, en mi opinión, muy, muy bueno que conforma un lenguaje propio compartido en todas sus fotografías.

Por otra parte la obra Twelve Sunsets. Twentynine Dawns. All in One de Ugo Rondinone me ha llegado especialmente, quizá porque también en mi caso  las manos y ciertos juegos de texturas tienen un simbolismo y un significado especial.

En cuanto a fotografía documental, os recomiendo conocer a Dariusz Kantor y, casi con vergüenza, por reconocer que no conocía su obra, destacaría las fotografías de Jean-Paul Goude por el dominio del lenguaje publicitario. Antes de compararlo con cualquier otro conocido de hoy, no hay que olvidar que hablamos de los años ’70. Y con un video de este artista os dejo esperando que, os guste o no, no os deje indiferentes!

Ivory Press, la editorial responsable de C International Photo Magazine, lo ha hecho tan bien con esta revista desde el principio, que se merecen todos los halagos posibles. Por que si la selección de los portfolios y los temas tratados han sido siempre muy acertados, esta publicación contiene varios de los mejores artículos que he leído sobre fotografía, como arte y parte de nuestra sociedad. En definitiva, un enfoque muy acertado de la fotografía difícil de definir. Sinceramente, bravo y que siga así por mucho tiempo.

No tan bien me parece el incremento de precio, que en un año ha pasado de 60 a 75 €, pero en fin…

La última entrega, la número 8, está dedicada al papel que juega y ha jugado la fotografía en la cultura popular y en la contracultura. Un tema, quizá, demasiado ambicioso para un espacio tan limitado (“apenas” 300 y pico páginas), pero que seguramente han sabido tratar correctamente. A falta de una lectura más a fondo, se estudia la relación de la fotografía con aquellos instrumentos culturales y contra-cuturales de nuestra sociedad como la poesía, la ilustración y, muy especialmente, la música y cómo esa relación cultura-contracultura se retroalimenta.

En cualquier caso, cada entrega supone una fuente de información tremenda sobre fotógrafos y artistas en general menos conocidos. En este número, de mi vistazo por encima, destaco las fotografías de Polly Borland, el trabajo que Simon Larbalestier como fotógrafo y Vaughan Olivier como diseñador desarrollaron para los Pixies (entre otros) y una retrospectiva de fotografías de celebridades realizada por Andy Warhol.

Y para los afincados en Madrid, una gran noticia, ya que Ivory ha innaugurado, coincidiendo con el lanzamiento de este número, un nuevo espacio dedicado al arte y la fotografía, con una librería especializada en fotografía y coleccionismo y espacios de exposición. Más información en http://www.ivorybooks.com

C International Photo Magazine 08