Cada vez estoy más convencido de que estas canciones servirían de banda sonora de alguna serie de dibujos manga, con robots y explosiones y cosas así ¿algún interesado en colaborar…?

Como en temas anteriores, he utilizado Morphine para la voz principal, me encanta ese sonido digital lo-fi, caraterístico de todos los temas de la serie. Además he empezado a experimentar con Harmless, un sinte muy potente, cuya potencia erradica en su sencillez de uso y usabilidad. Y también he utilizado Drumaxx. Solo hace dos días que se ha presentado al público y ya estoy enamorado de él. Drumaxx es un instrumento de percusión por síntesis. Los sonidos se sintetizan a cada golpe, en vez de usar muestras .wav, lo que se supone que mejora la expresión y la naturalidad del sonido. Pero, por encima de todo, el sonido es espectacular. Trae cantidad de presets de todos los estilos, y los de la categoría “Lo-Fi” son los más chulos. Con decir que uno de los presets es de sonidos del Commodore 64… La base rítmica del final del tema y algunas percusiones sueltas en el resto de la canción son de Drumaxx (el resto es FPC).

Así que el próximo tema promete estar repleto de ruiditos electrónicos y voces robóticas a tutiplen!

Puedes escuchar el resto de canciones en la sección Mi Música

Se trata de un completo software de edición y grabación de audio, multipistas y con una extensa librería de sonidos predefinidos para crear canciones desde cero en un plis plas. También permite importar sonidos propios e incluso grabación directa e incorpora algunos conceptos más avanzados como automatización de parámetros y efectos de sonido. Al final de nuestro trabajo, podemos guardar todo nuestro proyecto o hacer una mezcla final del tema. Algo que no sorprende en una aplicación de audio normal, pero recordemos que se trata de una página web totalmente online, lo que significa que podemos acceder a ella desde cualquier ordenador con conexión.

Resultaría injusto comparar Myna con otras aplicaciones profesionales dedicadas a la edición de audio, pero desde luego es un experimento interesante y recomendable conocer.

Por cierto, he conocido Myna gracias al siempre interesante blog de Mijel dedicado al audio digital.

Te recomiendo probar la aplicación o, por lo menos, echar un ojo al video de presentación:

Tras comprobar el nivel de las grabaciones del stock, enseguida comencé el proceso de registro para empezar a vender toda esa creatividad desaprovechada que inunda mi disco duro, en definitiva, convertir mi hobby en algo productivo sin nada que perder, excepto mi dignidad como autor, por aquello del royalty-free.

El proceso de registro

Para registrarte como vendedor en iStockphoto primer debes leerte unas 10 ó 15 páginas de lo que puedes y no puedes hacer en tus grabaciones, de todos los derechos que cedes a istockphoto y cosas por el estilo. Principalmente, me quedo con dos ideas: primera, nada de usar loops o samples que no sean creados por tí mismo ni herramientas de auto-composición (tipo band in a box), cosa bastante comprensible por otra parte. Segundo, como curiosidad, no podrás registrarte si perteneces a alguna asociación de autores (en España, la SGAE) o similar, no les vayas a empaquetar algún marrón…

Después de esto, debes pasar un examen de unas 10 preguntas sobre lo leído antes. Finalmente, el proceso termina con el envío de tres muestras de tus grabaciones, que serán evaluadas en el plazo de unas dos semanas (lugar en el que me encuentro actualmente). Editado: he superado el proceso de inscripción. Ya os contaré qué tal.

El contrato que debes aceptar da un poco de miedo, tienes que pedir permiso hasta para mear, me perdonen por la expresión.

Otras opciones de venta

iStockphoto ahora forma parte del imperio Getty Images, el gran banco de medios para agencias de comunicación y publicidad, por lo que no sorprende que Getty también sea una posible vía de venta de material audio-visual. Getty e iStockphoto se diferencian en el público al que se dirigen y en la dedicación de los artistas que producen sus contenidos, donde iStockphoto es menos exigente con los requerimientos de sus artistas, lo cual no se traduce necesariamente en obras de menor calidad, pero sí más baratas (para desgracia del artista).

La siguiente opción que he conocido es AudioJungle, una página del grupo Envato, el cual se dedica a la creación de stocks especializados (entre otras cosas). No tiene mala pinta y es posible que también pruebe a registrarme. Me gusta que puedes ver las ventas que ha tenido cada archivo, lo que te puede orientar para conocer lo que más gusta al público, aunque los datos no son muy alentadores (la mayoría de archivos no se ha vendido ni una vez, o como mucho una). Por último, los márgenes que recibe el artista por cada venta son sensiblemente mayores que en istockphoto.

La última página que he visto es AudioMicro. Esta página, aún en versión Beta, es un Stock especializado en Música y Efectos de sonido. No tiene mala pinta, y por el número de archivos parece bastante popular, pero creo que debe dar el salto de “beta” a producción para ser una alternativa fiable, tanto para el público como para los artistas.

Análisis

El quit de la cuestión, en todas ellas, es su público. Todos querremos vender nuestra obra en el escaparate que más público congregue a su alrededor. Los portales juegan con los márgenes para atraer a los artistas. A grandes rasgos, iphotostock, audiojungle y audiomicro ceden un 20%, un 40% y un 50% de la venta al artista, respectivamente. Indudablemente esto atrae al artista, pero ¿y al público?

Con Google Trends podemos comparar la proporción de visitantes que – según Google – estos tres sitios atraen. Si el tráfico es proporcional a estos márgenes de venta o no, podría ser un factor de decisión a la hora de elegir nuestro escaparate.

Los datos son aplastantes. En la comparativa de estos tres sitios, istockphoto deja fuera de la gráfica a audiojungle y audiomicro. Para asegurarme que el experimento está bien hecho, quito a istockphoto y dejo en la gráfica sólo a audiojungle y audiomicro:

La conclusión es que audiomicro sigue estando fuera de las preferencias de búsqueda de los usuarios, algo comprensible por tratarse todavía de una versión beta (lo que da a entender que no lleva mucho en el mercado). Con todo, me parece curiosa la gráfica de audiojungle, que se compone básicamente de “picos”, en vez de ser una línea constante, que es lo deseable.

Sin duda, la fama precede a istockphoto, y tantos años dando guerra a los grandes stocks de imágenes han creado su reputación. Así que, sólo por curiosidad, comparemos el tráfico de istockphoto con el de Getty

El resultado es contundente, parece comprensible que Getty terminara por comprar iStockphoto por -nada menos que- 50 M$.

Conclusión

istockphoto: es la que menor margen por venta da al artista (desde un 20%). Como, además, es el propio portal el que fija el precio de venta, estás totalmente vendido. El proceso de registro es más estricto y complejo que en audiojungle y audiomicro. Pero, sin duda, es el que mueve más usuarios y potenciales compradores de nuestra obra, lo que puede merecer la pena comparado con todo lo demás.

audiojungle y audiomicro: están mucho más orientados a la venta de audio, ya que están especializados en este tipo de material. Mi impresión es que también están más orientados al artista, con mejores márgenes, etc. Y, aunque no pueden competir en público frente a istockphoto, son un escaparate alternativo si decidimos no dar nuestra exclusividad a ninguna empresa. En el caso de Audiojungle, lleva más tiempo en la red y el hecho de pertenecer a un grupo de portales genera un tráfico cruzado entre sus sitios que puede potenciar bastante las ventas.

Un último aspecto a considerar, y muy importante, es la cesión de derechos y contratos que te exigen firmar en cada caso. Convendría compararlos, punto por punto, ya que la letra pequeña ahora puede pasarnos desapercibida, pero podría traernos muchos problemas en el futuro. No he tenido el valor de leerme todos los contratos (ya con el de istockphoto tuve bastante), pero es probable que lo termine haciendo y, en cualquier caso, recomendable.

Dado que estas conclusiones son ‘a priori’, deben considerarse con cuidado. Espero poder hablar con datos reales dentro de un tiempo. Hasta entonces, felices ventas!

Time of the Machines, Chapter Two.

Puedes escucharlas en la sección “Mi música“

Al cabo de 6 meses de adquirir la licencia te proponen afiliarte a un programa por el cual puedes ofrecer un 10% de descuento en todos sus programas a clientes nuevos. Vamos, una forma de asegurarte que todos tus amigos se enteren de que tienes el programa y encima ellos pueden conseguirlo más barato. Por cada compra, además del descuento que hacen al comprador, tú recibes un 5% en forma de saldo que puedes canjear en sus productos.

Partiendo de la base de que FL Studio es un buen producto (si encaja con tus necesidades), me parece una buena política comercial. También resulta increíble que la licencia sea de por vida, es decir, todas las actualizaciones en el futuro están incluídas en el precio inicial. Siempre me he preguntado si este sistema es sostenible, ya que las ventas de licencias son limitadas y por tanto los ingresos potenciales tendrán que llegar de otras fuentes (como el desarrollo de plugins y otro software), lo cual les obligará en cierto modo a hacer cosas nuevas continuamente…

Y, ahora sí, si no eres cliente de Image Line y piensas hacer un pedido superior a 90$, consigue un 10% de descuento en cualquiera de sus productos!!

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